Reduziert aufs Wesentliche – und gerade deshalb so eindringlich.
In seinen Solo-Konzerten verschmelzen Alternative Folk, eine Prise Americana und melancholischer Pop/Rock zu einem ganz eigenen Klang.
Mit warmer Stimme, erzählenden Texten und atmosphärischem Gitarrenspiel nimmt Anthony Miller sein Publikum mit auf eine Reise – durch offene Landschaften, späte Sonnenuntergänge und stille Sehnsuchtsmomente. Seine Einflüsse reichen von Dylan bis Springsteen, doch seine Geschichten sind ganz seine eigenen.
Wer sich auf diese intime Live-Erfahrung einlässt, erlebt einen Abend voll ehrlicher Musik – irgendwo zwischen Lagerfeuer und Roadmovie.
Bluespower existiert seit 1985 und wurde von Fritz Köster und Sebastian Scheil gegründet. Konzert Highlights waren in den achtziger Jahren Shows in Portugal und Mitte der neunziger Jahre in Mexico und den USA im HardRock-Cafe´ Mexico City und in San Francisco oder Palo Alto. Bluespower spielte in den führenden Bluesclubs in Norddeutschland, im Downtown in Hamburg, in der Bluesgarage, Isernhagen und Meisenfrei in Bremen, um nur einige zu nennen.
In der jetzigen Besetzung (bis auf Ute Mark, seit 09/2020 dabei und Jens Duckstein und Alex Walford -beide seit 04/2024) spielt die Band seit mehr als zwanzig Jahren zusammen. Alex Walford spielte mit der Band schon im HardRock-Café, in Mexico-City sowie in San Francisco.
Er war auch auf der ersten CD „A Band Like Dynamite“ dabei. Mit Ute Mark an der Posaune und Alex Walford entsteht ein Bläsersatz, der für noch mehr Druck sorgt, und das Repertoire in Richtung Soul erweitert.
Was ist es, dass diese Band seit Jahrzehnten ausmacht?
Eindeutig die Power, die Spielfreude, die sich auf das Publikum überträgt und dieses mitnimmt. Blues mit Entertainment. Bluespower – eine Band wie Dynamit.
„Blaues Wunder“ – Das ist bester Rock’n Blues Pop. Ein Live-Konzert mit wunderbaren und aufregenden Erinnerungen an eine jahrzehntelange Rockgeschichte. Das Trio um den FEE-Gründer, Gitarristen und Sänger Hamu Frenk serviert in schweißtreibenden Konzerten Song für Song Geschichten aus der Zeit des Rock’n Blues Pop von den 70ern bis heute. Das volle Programm mit eigenem musikalischem Herzschlag. Knackig – knisternd – vorwärts.
Flaminova bringt das Magnifest zum Beben! Mit einer mitreißenden Mischung aus Funk, Ska und jeder Menge Party-Feeling liefert die Band den Soundtrack für einen unvergesslichen Sommerabend. Fette Grooves, treibende Bläser und jede Menge Spielfreude sorgen dafür, dass die Tanzfläche vom ersten bis zum letzten Song in Bewegung bleibt.
Vier fantastische Sänger*innen stehen gemeinsam vorne und reißen das Publikum mit – mal kraftvoll, mal gefühlvoll, immer mit jeder Menge Energie. Dazu ein druckvoller Bläsersatz, der nach vorne geht, und eine groovige Rhythmusgruppe, die den Beat unaufhaltsam rollen lässt.
Freut euch auf anderthalb Stunden voller Songs zum Mitsingen, Tanzen und Feiern: bekannte Klassiker, überraschende Lieblingshits und jede Menge musikalische Energie. Ob vor der Bühne oder mittendrin – bei Flaminova wird gemeinsam gefeiert, gelacht und getanzt. Lasst den Alltag hinter euch, genießt den Moment und erlebt Musik, bei der man die Zeit vergisst.
Gustough – Live-Musiker & Sänger
Seine musikalischen Wurzeln reichen tief – Whitney Houston und Michael Jacksongehören zu seinen großen Vorbildern. Erste professionelle Schritte machte Gusztav im renommierten Snétberger Music Talent Center, wo er sein Talent entfalten konnte. Er kam aus Ungarn und war bereits in verschiedenen TV-Talentshows zu sehen. 2014 folgte der Durchbruch mit seinem Auftritt bei der ungarischen Ausgabe von X-Factor. Zahlreiche TV-Auftritte machten ihn einem größeren Publikum bekannt.
Perfekt! Damit haben auch PUR zugesagt…
Sorgfältig trägt Zeremonienmeister Eddie Tornado den letzten Namen in die Tabelle ein und betrachtet hochzufrieden die nun vollständige Liste.
Es sind Acts wie Nena, die Weather Girls und Cindy Lauper, die bei der Hit Radio Show unter einem Partybanner versammelt stehen und die mit ihren markanten Stimmen, ihrer unverwechselbaren
Persönlichkeit und ihren bestechenden Outfits ein jedes Publikum zu begeistern wissen.
Hier erklingt musikalisches Weltkulturerbe wie YMCA, Tornerò und Volare auf Champions League-Niveau und lässt die Barrieren zwischen Bühne und Auditorium verschwinden.
„Grenzen gibt es nicht!“, erklärt Eddie Tornado den staunenden Reportern und berichtet davon, dass die Hit Radio Show sogar Legenden wie Freddie Mercury und Tina Turner zurück auf die Bühne holt.
Hit Radio Show, das ist ganzheitliches Entertainment!
Ein unvergessliches Erlebnis für alle Sinne mit den größten Hits der besten Dekaden – fulminant, energetisch und live musiziert.
Hit Radio Show, das sind 1500 Konzerte in ganz Europa sowie 25 Jahre Zusammenarbeit mit Institutionen wie dem ZDF, dem NDR und SWR.
Eins vorweg: Sie kommen NICHT aus Kiel. Den Rest erklären sie euch live und in Farbe!
Es ist schwer, diese Band musikalisch einzuordnen, zu vielfältig ist das Songangebot. Sorgsam abgestimmt und mit viel Leidenschaft interpretiert Kieler Secxs akustisch mit zwei Gitarren teils bekannte Titel, teils völlig unbekannte und auch eigene Songs. Von den 60er-Jahre-Helden bis zu aktuellen Hits ist alles im Soundpaket dabei. Es wird nicht nachgespielt, es wird neu erlebt. Ob Pop, Rock, Soul, Blues, jeder Song ein Leckerbissen!
Ungezähmt – unangepasst – unvorhersehbar
4 Stimmen setzen die Akzente. Eine professionelle Mehrstimmigkeit, die Spaß macht. Die jahrelange Erfahrung spürt der Zuschauer. Zwei Gitarren sowie Percussion und Harp erzeugen den Groove und die „Feel-Good-Vibes“.
Martin Kroner ist ein Braunschweiger Jung mit Braunschweiger Problemen. Und so geht’s in seinen Songs um’s Erwachsenwerden, die Liebe, den Schmerz, den Regen – natürlich, in Niedersachsen. Gepackt in einen Mantel aus persönlichen Geschichten und schwungvollem Zusammenspiel mit seiner Bühnenfamilie bietet KRONER eine Mischung aus Deutschpop, Softrock, Country und Liedermacher – oft dreistimmig, immer mit ganzer Seele.
Sein Song „Paradies“ brachte einen landesweiten Achtungserfolg in den deutschen Radio-Airplay-Charts und – Fun Fact – ist bis heute in jedem Edeka 2-3 Mal die Woche zu hören.
Mit seiner Musik durfte Kroner bereits Shows eröffnen für: Bosse, Revolverheld, Tonbandgerät, Nie&Nimmer, Batomae, Die Happy, Max Prosa, Ryan Sheridan uvm. Dort hat der 35-jährige ausgiebig beweisen können, dass es sich lohnt vorbeizukommen und offen für neues zu sein.
Getanzt wird occasionally.
Geklatscht und gefühlt wird immer.
You’re a maniac too.
Es gibt diesen einen Moment, in dem alles andere egal wird.
Wenn man mit Freunden lacht, ohne darüber nachzudenken, was andere denken.
Wenn man im Auto seinen Lieblingssong laut aufdreht.
Ein Refrain, der erst von vier Musikern gesungen wird – und Sekunden später von hunderten Menschen zurückkommt.
Wenn Fremde sich in den Armen liegen, gemeinsam im Takt springen und für einen Augenblick alles vergessen, was außerhalb dieses Platzes existiert.
Dieser Moment, in dem man einfach ganz man selbst ist.
Und genau diese Erinnerungen wollen MANIAX schaffen.
Musikalisch verbinden MANIAX hymnische Melodien mit der Energie moderner Rockmusik und einer Liveshow, die nicht an der Bühnenkante endet. Große Refrains, mitreißende Gitarren und eine intensive Verbindung zum Publikum machen jedes Konzert zu einem gemeinsamen Erlebnis.
Songs wie „Birdseye“, „This Time“ und „Miss Alibi“ stehen für die unterschiedlichen Facetten der Band – von emotionalen Momenten bis zu energiegeladenen Hymnen, die ganze Plätze zum Mitsingen bringen.
Mit dieser Band geht es rund auf der Bühne und im Saal.
Zwei Ladies an den Mikros zeigen „wie es richtig losgeht“ und die Herren an den Instrumenten wissen auch ganz genau, wie man „den Topf am Kochen hält“.
Die Songauswahl ist smooth, wie Toffifee gepaart mit rauchigem Whisky.
It’s time to party!!!!!!
Seit ihrer Gründung, es muss wohl im Jahr 1993 gewesen sein, haben sich die Musiker stetig zu einer bekannten Band in der Irish-Folk-Punk Szene entwickelt und begeistern Fans in ganz Deutschland mit ihrer einzigartigen Mischung aus traditionellem und eigenem irischem Folk, Punk und Rock im Stile der legendären The Pogues. Sie haben den Irish Speedfolkpunk erfunden und wurden als größenwahnsinnige Totengräber des Irish Folk betitelt. Sie spielten nackt vor 12 Zuschauern (5 davon zahlend), füllten schon vor 30 Jahren das FBZ und das Meiers, brachten alle Pubs Norddeutschlands zum Platzen und drehten Videos in Thailand.
Viele Geschichten könnten dazu erzählt werden. Aber die Punkband ohne Nihilismus, der Albtraum des Bob Dylan, die Braunschweiger Legende hat überlebt, ist älter, aber kein Stück weiser – sie zuletzt dreimal durch Irland, wo sie u. a. zu Ehren des 2023 verstorbenen Sängers der The Pogues, Shane MacGowan, in dessen Lieblings-Pub auftrat.
Die Band steht auch im vermutlich 34igsten Jahr ihres Bestehens für explosive Liveshows, bierselige Mitsingmomente, tanzwütiges Publikum und mitreißende Energie. Nach mehreren gefeierten Auftritten auf dem Magnifest in den 90ern und zuletzt 2025, wird dies 2026 wieder unter Beweis gestellt werden, mit einer klaren Botschaft: Größenwahnsinniger denn je. Back in town. Back to the roots. Auf zu neuen Ufern – still Only The End Of The Beginning!
SIND – Berliner Indie-Rock zwischen Euphorie, Melancholie und Alltag
SIND – das ist deutschsprachiger Indie-Rock, der gleichzeitig nach Großstadt, Freundschaft,Famili, Erinnerung und Aufbruch klingt. Ihre Songs erzählen von den großen und kleinen Dingen des Lebens: vom Erwachsenwerden, von Beziehungen, Orten und Erinnerungen – mal melancholisch, mal euphorisch, immer mit einem Augenzwinkern. Jede Menge tanzbares, bittersüßes Berlin- Gefühl.
Seit ihrer Gründung 2013 hat sich die Band mit mittlerweile vier Alben einen festen Platz in der Berliner Musikszene erspielt und die Radioeins-Hörercharts erobert. Mittlerweile touren sie durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.
Der Auftritt beim Magnifest wird der erste der Bandgeschichte in Braunschweig sein. Mit Vorfreude im Gepäck und viel Musik aus den bisher veröffentlichten vier Studioalben sowie neuen Songs aus dem im November erscheinenden neuen Album „Keine Zeit“.
Soul Collective – Soul. Funk. Pure Live-Energie.
Seit über 15 Jahren steht die Braunschweiger Band Soul Collective für mitreißende Live-Musik, die direkt in die Beine und ins Herz geht. Mit einer kraftvollen Besetzung, ausdrucksstarken Stimmen und eingespielten Musikern bringen sie die größten Soul-, Funk- und Groove-Klassiker sowie moderne Hits mit unverwechselbarem Sound auf die Bühne.
Ob legendäre Songs von Earth, Wind and Fire, Stevie Wonder oder Marvin Gaye, bis hin zu aktuellen Grooves – Soul Collective verbindet musikalische Qualität mit echter Leidenschaft und einer Bühnenpräsenz, die das Publikum begeistert. Freut euch auf tanzbare Rhythmen, mitreißende Energie und einen Sound, der zum Feiern einlädt.
They bring you the Disco, they bring you the Funk and they are very, very groovy.
Mit dem Anspruch, Menschen zum Schwitzen zu bringen, haben sich The Discovery 2017 in Braunschweig gegründet. Ihr Repertoire reicht von den frühen 60er Jahren bis in die 2000er hinein, und unsere unterschiedlichen musikalischen Einflüsse schaffen ein abwechslungsreiches Set von absoluten Superhits über weniger bekannte B-Seiten hin zu One Hit Wonders. George Benson, Fat Boy Slim und Diana Ross bieten eine Überraschung für jeden Gast – auch für kleine Gäste.
So put on your dancing shoes and dance the disco!
Die Alternative-Rock-Band ¡TILT! wurde 2015 gegründet und steht für ein energiegeladenes Klangbild aus Rock, Alternative und eingängigen Pop-Elementen. Anstatt sich auf ein festes Genre festzulegen, verbindet das Quartett kraftvolle Rockstar- Gitarren mit tanzbaren Grooves und modernen Synth-Sounds – ein Mix, der gleichermaßen auf der Bühne wie auf Streaming-Plattformen funktioniert.
Mit ihrer Single „Wir sind Overdrive“ war ¡TILT! im ZDF-Fernsehgarten zu sehen. Es folgten Support-Shows unter anderem für The BossHoss sowie Musiker der Beatsteaks. In Eigenregie erreichte die Band zudem über 100.000 Streams und gewann mehr als 10.000 Fans auf verschiedenen Plattformen.
Live präsentiert ¡TILT! neben eigenen Songs auch ein mitreißendes Programm aus deutschen Pop-Rock-Klassikern und zeitlosen Coverhits – von Cro, Falco, Echt bis Kraftklub. Die Mischung aus eigenen Titeln und bekannten Songs sorgt für sofortige Energie vor der Bühne und macht ¡TILT! zum perfekten Act für Stadtfeste, Festivals und ein mitsingendes Publikum.
Im Mittelpunkt der Darbietung steht ein faszinierender musikalischer Dialog zwischen der charismatischen Sängerin und dem virtuosen Geiger, der über ein breitgefächertes musikalisches Repertoire stattfindet: aktuelle Popsongs, Balladen und Rock- und Soulklassikern. Auch ein paar Eigenkompositionen sind inzwischen dabei.
Das Akustik-Trio „TrioManie“ wurde 2017 gegründet und besteht aus der SängerinClaudine Finke, dem Geiger Miko Mikulicz und dem Pianisten Gerd Vibrans.
Seit mehreren Jahren wird die Band nun noch von dem Multiinstrumentalisten Elmar Vibrans, Bruder von Gerd Vibrans, virtuos begleitet mit Orgel, Bass, Akkorden + Percussion.
Sängerin Claudine, Frontfrau der Bands „Pretty Cashanga“ und „Just Four“ , moderiert die Songs mit kleinen launischen Kommentaren an und begleitet viele Titel mit der Gitarre oder mit diversen Percussions-Instrumenten.
Zeitungszitate:
„Triomanie nahm mit auf eine Zeitreise aus Pop und Rock der vergangenen Jahrzehnte, wobei jeder Titel gekonnt arrangiert und neu interpretiert wird.“
„Songs zu covern ist kein leichtes Geschäft. Triomanie versteht diese Kunst excellent.“
Undercover – eine Berliner Rockband ist seit 2022 unterwegs.
Die Band schreibt eigene Stücke auf Deutsch, Englisch und Französisch, wobei sie sich nicht auf ein bestimmtes Genre festlegen lässt.
Die vier Musiker (Ulrich: Rhythmusgitarre und Gesang, Leander: Bass, Andreas: Leadgitarre und Jürgen: Drums) spielen, was ihnen gefällt, von Rock bis Pop, Funk bis Punk, von Rhythm bis Blues, und das mit einem besonderen Undercover-Groove.
Dabei liefern sie auf ihren Konzerten pure Energie und jede Menge Herzblut. Rockig und mitreißend, einfach Livemusik vom Feinsten!
Zwei Perspektiven, ein gemeinsamer Raum: Das queere Indie-Deutschpop-Duo „wir sind līlā“ aus Berlin versteht Musik nicht als schnell konsumierbares Produkt, sondern als Ort der Begegnung – zwischen Intimität, Tiefe und frischer Pop-Energie. Ihr Sound ist warm, organisch und ehrlich; moderne, synthetische Melodien verbinden sich mit akustischen Elementen und einem markanten zweistimmigen Voicing.
Mit ihren ersten Releases im Jahr 2026 bahnen sich „wir sind līlā“ ihren Weg in die professionelle Musikbranche – nicht laut, aber unüberhörbar. Auch die kommenden Events zeigen deutlich ihre Entwicklungsrichtung: Neben der Veröffentlichung ihres ersten Albums im Herbst 2026, tourt das Duo bereits im Sommer durch Nord- und Süddeutschland, Dänemark, Schweden und die Schweiz. Ein besonderes Highlight ist dabei einer der größten schweizer CSDs in Basel im Juli 2026.
Die Relevanz von „wir sind līlā“ für die gesamte deutschsprachige Musiklandschaft, liegt dabei klar auf der Hand, denn sie machen sichtbar, was lange überhört wurde: zwei Frauen, ein queeres FLINTA*-Paar, mit unterschiedlichen Perspektiven und einer gemeinsamen Stimme.
Dieser Pop drängt sich nicht auf. Er lädt ein. Und vielleicht fordert er genau deshalb das Mutigste: sich selbst nicht länger zu verstecken.
